Color Biblia

El dibujo no se de quien es, el coloreado si es mio.

Dibujitos en vector

Aqui unos dibujitos en vector

Otra ilustracion

Esta ilustración, es una interior de un libro de cuentos para editorial San Marcos. Lapiz y color digital.

Carátula que no van a usar

Una carátula que paso sin ser aprobada, en realidad la idea era solo la parte de la izquierda, pero como querían que aparezca un camión en la carátula, use la parte ya trabajada para la contra carátula, me daba pena desechar esa parte, en fin en gustos …cada quien tiene sus favoritos.

FranK Frazetta

Para mí y para muchos Frank Frazetta es considerado el padre del Arte Fantástico moderno, sus pinturas y representaciones son geniales ya sea a lápiz acuarela o al oleo, es uno de los mejores artistas de este género (espada y brujería). Es ya conocida la gran influencia que tiene en la gran mayoría de artistas modernos. Pero siempre me pregunte quien fue el referente para Frazetta, ¿el trabajo de qué artistas lo inspiraron para que su imaginación explotase como solo él lo sabe hacer? Así como el inspira a muchos artistas de hoy en día. Esta pregunta siempre estaba en mi mente, Seguro Frazetta estudio a maestros clásicos, también en su tiempo se publicaban novelas del tipo “aventuras”.Buscando un poco, di con las portadas algunos famosos ilustradores anteriores a Frazetta como HowardPyle y N.C. Wyeth, casualmente ellos ilustraron este tipo de novelas de “Aventuras” como se les llamo por aquel tiempo.
Es notoria para mí, la influencia que pudo tener en más grado N.C. Wyeth en Frazetta, yo encuentro concordancia en algunos casos como la anatomía, el planteamiento de la escena, y me parece hasta en los tonos de color (fundir los ocres con los violetas o morados).
Tal vez Frazetta entendió este lenguaje, el trasmitir emociones en los cuadros, dotarlos de vida, pero que él llevo a un grado más alto, el hacerlas subjetivas, es por eso que cuando vemos una obra de Frazetta sentimos esa fuerza y movimiento como si estuviéramos participando de la escena.
Bueno, Frazetta reconoce haber admirado el trabajo de Hall Foster, y mi comentario es solo para indicar un par de cosas: la primera; que debemos tener al igual que Frazetta, buenos referentes, ver el trabajo de un artista y decir “es así como me gustaría pintar” aprender de él, para luego crear algo nuestro, con nuestro “sello personal”.
Y lo segundo, no olvidar a los maestros que a veces dejamos en el olvido.

Cuando copiaba

Años atrás quería aprender a pintar, empecé un poco tarde. Bueno, primero me gustaban las tiras de Osito Monky, Crose, pero luego aparecerían las caricaturas que publicaba Carlín (Carlos Tovar) y Manuel Loayza, estas de verdad me animaban mucho, por el estilo, el color, etc. y para practicar el color empecé haciendo aguadas, copiando los dibujos de mis artistas favoritos. Como las acuarelas eran un poco caras, usaba los tintes de repostería y los pinceles si era de pelo de marta.
Creo que me quedaban bien, después de pintarlas se las dejaba a mis amistades o familiares, porque estaba buscando aprender solamente, no era nada comercial.
Aquí un par de muestra de esas copias, una es de Carlin (Belaunde) que se pinto con colores acuarelables y la otra de Manuel Loayza (Gustavo Bueno), si fueron con los tintes de repostería. No pongo la marca para que no digan que les hago propaganda, jaja. Esto sucedía por los años 90 al 95.
Espero no se molesten por copiarles, más bien las gracias por que aprendí mucho de plagiarles, obviamente que estas no se comparan con los originales de ambos artistas.

Recuerdos del Baul

Debo reconocer que dibuje desde siempre, pero empecé a pintar un poco tarde como a los 17 años, antes solo coloreaba con lápiz de colores, fue mas o menos por ese año que conocí a Elias Narvaes, El popular "Martillo", (otro día les comentare como me ayudo este gran amigo), bueno el me inicio en el color, y me dijo que no tuviera miedo de experimentar con cualquier cosa que manche, café, anilinas, tempera, plumones, aseptil rojo, crayolas etc, etc. Y me enseño la técnica de la aguada con plumones y lápiz acuarelables. Después hice aguadas con otras cosas como tintes para repostería, medicamentos que teñían, etc, y ahora lo hago con las tintas que venden para impresoras.
Años depués conocería otros amigos que eran de Bellas Artes y ellos me darían otras pautas para pintar.
Bueno aquí una muestra de esos años, con anilinas y plumones.